Представляю вам одного из представителей элиты современного пауэр металла, шведского соперника и собрата Edguy и Helloween – шведскую пауэр-хэви металл группу HammerFall.

Биография:

Группа основана в 1993 году гитаристом Оскаром Дроньяком, покинувшим группу Ceremonial Oath, и ударником Джеспером Стрёмбладом из группы In Flames, также раньше игравшего в Ceremonial Oath. Вскоре к ним присоединились гитарист Никлас Сундин, басист Йоханн Ларсон и вокалист Микаэль Станне (из группы Dark Tranquillity).

На следующий год Сундина и Ларссона сменили Глен Люнгстрём (из группы In Flames) и Фредрик Ларссон (басист распавшийся шведской дэт-метал-группы Dispatched). Таким образом, состав группы был в основном набран из бывших и даже действующих музыкантов In Flames, и музыкальные обозреватели изначально рассматривали HammerFall как их сайд-проект.

В 1997 году на лэйбле Nuclear Blast вышел дебютный альбом группы, Glory to the Brave, который имел значительный успех в Скандинавии и был назван «Альбомом месяца» сразу тремя музыкальными изданиями. HammerFall приняли участие в фестивале Wacken вместе с Gamma Ray и Lake of Tears. В то же время к группе присоединился новый гитарист Стефан Эльмгрен. В конце года группа получила шведскую премию Грэмми. После релиза в 1998 году альбома Legacy of Kings шведы отправились в мировой тур в его поддержку вместе со Stratovarius и Lordi. Часть песен на первых двух альбомах была написана Стрёмбладом, который вскоре покинул группу, сосредоточившись на карьере в In Flames, и параллельно основал Sinergy.

HammerFall записали ряд кавер-версий песен Helloween, собираясь выпустить трибьют-альбом. Однако лэйбл Nuclear Blast отказался издавать подобный эксперимент, ограничившись синглом I Want Out, записанным дуэтом с основателем Helloween и лидером Gamma Ray Каем Хансеном.

Альбом 2000 года Renegade достиг первой отметки по рейтингам продаж в Швеции. В поддержку альбома группа провела еще один тур и выпустила DVD «The Templar Renegade Crusades», записанный в декорациях развалин замка. Следующий релиз, Crimson Thunder, выпущенный в 2002, стал шагом к переменам: группа от быстрого и мелодичного пауэр-метала стала постепенно склоняться к классическому средне-темповому хэви-металу с «галоповым» риффом.

Тур в поддержку альбома был сорван в результате опасного инцидента. Йоакима, сидевшего со своей подругой в баре, некий неизвестный хулиган ударил в лицо стеклянной кружкой. Врачи с трудом спасли вокалисту глаз, проведя пластическую операцию. Как только стало возможным, Йоаким присоединился к группе и принял участие в совместном туре с Дио. Тур был успешным, однако менеджер группы скрылся, похитив значительную часть выручки.

В последние годы группа также выпустила альбом Chapter V: Unbent, Unbowed, Unbroken, где присутствовал дуэт с гроулинг-вокалистом группы Venom. Песня Blood Bound и видеоклип на неё имели большой успех в европейских хит-парадах. Последним был выпущен альбом Threshold, на котором группа ещё больше склонилась в сторону хэви-метала. Перед записью альбома Йоаким, испытывавший проблемы с голосом, перенес операцию на связках. По его словам, она вернула ему целую октаву голосового диапазона.

Группа часто выступала в поддержку олимпийской сборной Швеции, в частности по кёрлингу (ставшей победителем Олимпийских игр-2006), и сняла два клипа с участием известных спортсменов.

В конце 2006 года, после успеха их друзей и частых партнеров по турам Lordi на конкурсе песни «Евровидение», в прессе и на интернет-сайтах, посвященных музыке распространялась информация, что жюри конкурса пригласило Hammerfall и Europe к отбору на Евровидение-2007 от Швеции. Однако Йоаким Канс в интервью публично заявил, что HammerFall не заинтересованы участием в конкурсе.

Стилистика:

С самого начала группа избрала имидж и тематику средневековых рыцарей-храмовников. Большинство песен группы так или иначе посвящено сражениям, походам, боевым гимнам и борьбе за справедливость, а сценический имидж группы включает в себя кожаные «доспехи». Тематика песен HammerFall близка к воинственной эстетике Manowar, с тем существенным отличием, что в отличие от своих американских коллег, шведы делают основной упор не на упоении битвой и мощью, а на возмездии и рыцарской чести.

Резюмируя: если вам интересны такие группы как Manowar, Edguy, Helloween, Gamma Ray, Stratovarius - то HammerFall вполне не хилая группа, стоит послушать. Да, в середине-конце 1990-х стало появляться множество различных пауэр-металлических команд, но на их фоне шведские рыцари очень достойно представлены.

В прежние времена на всякое начинание испрашивалось небесное благословление на доброе дело и заступничество от сил зла. Закладывался ли город, возводился ли храм, либо просто строилась новая изба, прежде всего на выбранном месте совершался молебен. Древняя эта традиция, возрождающаяся в наши дни, позволяла в последний раз убедиться в правильности выбора. Действительно, странно было бы просить помощи у Господа в деле сомнительном или неправом.

С прочтения молитвы на основание города и окроплении берегов Заячьего острова освященной водой начинается история Санкт-Петербурга. Присутствовал при этом Петр I или нет — сейчас сказать трудно. Однако таинство свершилось и город был основан.

Растральная колонна на Васильевском острове.

Петропавловская крепость ..и конечно Нева))

Зимний дворец..тот самый))

Когда говорят, что в Москве по улицам медведи ходят, это выдумка... они ходят по улицам Петербурга))

Что это?..я думаю, и так понятно))).. а находятся они у военно-морского музея на Васильевском..

Фонтаны хороши вечером.. когда играет музыка и они цветные.. к сожалению, у меня таких снимков нет.. может питерцы подкинут

Эй, Ленингpад, Петеpбуpг, Петpогpадище

Маpсово пастбище, Зимнее кладбище.

Отпpыск России, на мать не похожий

Бледный, худой, евpоглазый пpохожий.

Геpp Ленингpад, до пупа затоваpенный,

Жаpеный, паpеный, даpеный, кpаденый.

Мсье Ленингpад, pеволюцией меченный,

Мебель паливший, дом пеpекалеченный.

С окнами, бабками, львами, титанами,

Липами, сфинксами, медью, Авpоpами.

Сэp Ленингpад, Вы теплом избалованы,

Вы в янваpе уже пеpецелованы.

Жадной весной ваши с ней откpовения

Вскpыли мне вены тоски и сомнения.

Пан Ленингpад, я влюбился без памяти

В Ваши стальные глаза...

(ДДТ)

..продолжение следует..

Огромное спасибо СерегеУА за то, что забыл стереть с моего компьютера фотографии своего пребывания в Санкт-Петербурге. )))))

Хоть в Москве не 30, и даже не 20 градусов, но все равно жутко холодно, пронизывающий холодный ветер, создает видимость крещенских морозов.

Мужики за рюмкой чая решили понырять и мы рванули на близлежайшее озеро.

Дорога была трудной, весь снег, а точнее то, что от него осталось скопился в лесополосе и превратился в голый лед. С горем пополам добрели до озера.

Дошли. Народ кучковался у проруби, кто-то обтирался, кто-то выпивал, объективы фотокамер слепили глаза.

Парни заценили ситуацию

Начали размерено раздевацо

И наперегонки ринулись к проруби

Погрузились в приятную прохладу чистейшей озерной воды (тут фотик заклинило, оказываецо сел аккомулятор)

Вылетев из воды и получив истинное удовольствие от купания, парни прониклись атмосферой праздника, что и читалось по их мордахам.

Обратно добежали влет, несмотря на плохую дорогу, недомороженные парни требовали тепла.

С праздником бронеходцы)))) С Крещением Господнем!

Настало время познакомить пассажиров бронехода с голландским музыкальным чародеем, мультиинструменталистом и композитором, работающим в разнообразных жанрах: прогрессив-метал, прогрессив-рок, арт-рок, фолк, амбиент - Арьеном Энтони Люкассеном и конечно же его детищем - AYREON.

 

Маленькая предистория или каким образом Арьен Люкассен со своим Айреоном попал ко мне.

Дело было пару лет назад. Примерно в 2002-2003 год. Тогда я уже знал существовании метал-оперы Авантазии (тема об Avantasia имеется на бронеходе) и параллельно с этим симфо-пауэр металлом, тогда же в часы дрёма и созерцания всё чаще проникался совсем другим направлением в музыке - нью-эджем, фьюженом, амбиентом и этникой... Всё конечно не просто так, не с пустого места, а одно за другим цепляло. Короче, Авантазия безусловно произвела огромное впечатление тогда и мною была предпринята попытка нахождения чего-то близкого к этому мега-проекту, так сказать металлические оперы. В то же самое время, как я уже говорил - увлечение амбиентом, этникой и прочим, и всё это в купе - меня привело к Айреону...

Если вы надеетесь в Айреоне найти аналогию с Авантазией - должен вас огорчить - всё далеко не так однозначно. Но проект не менее интересен, является концептуальным смешением музыкальных стилей. И если вам интересно такое направление как рок-опера, то вероятно этот проект будет интересен и вам. Каждый альбом по своему интересен. Будь то с психоделическим уклоном Into the Electric Castle, выдержанный в атмосферик прогрессиве The Dream Sequencer или более утяжелённый хэви-метализмом Flight of the Migrator - это всё весьма интересно.

СПРАВКА:

Арьен Энтони Люкассен (родился 3 апреля 1960 г. в Гааге, Голландия) — голландский мультиинструменталист и композитор, работающий в разнообразных жанрах: прогрессив-метал, прогрессив-рок, арт-рок, фолк, амбиент. Является создателем нескольких музыкальных проектов, в том числе основанного в 1994 году «Ayreon».

Ayreon — нидерландская группа в жанре «прогрессивный рок». Это как-бы основной стиль, но вообще получается сплав от прогрессивного рока и метала, вбирая в себя элементы психоделики и арт-рока, фолка и классической музыки, амбиента и наконец даже до электроники. Всё это Айреон.

Группа известна главным образом своими концептуальными альбомами на философскую и научно-фантастическую тематику.

Группа основана в 1995 году Арьеном Лукассеном. Арьен является композитором, автором текстов и фактически единственным постоянным участником коллектива, играющим в записи на всех инструментах, кроме ударных, а также продюсером группы. Постоянным ударником группы является Эд Варби, остальные музыканты — сессионные и приглашенные звезды.

Ayreon дебютировал в 1995 году альбомом The Final Experiment, который являлся рок-оперой о средневековом барде по имени Айреон, которому являются видения о далеком будущем человечества. От имени главного героя Лукассен и взял название проекта, и под этим названием в 1996 выпустил второй альбом, Actual Fantasy, единственный альбом проекта, в котором нет четкой концепции и сюжета.

В 1998 году Ayreon выпускает на двух дисках концептуальный психоделический альбом Into the Electric Castle, вдохновленный творчеством Pink Floyd. Следующим релизом был также двухдисковый The Universal Migrator, концептуальный альбом на тематику космоса и научной фантастики. В его записи приняли участие многие известные музыканты. в частности, Фабио Лионе из Rhapsody, Лив Кристин из Theatre of Tragedy, Брюс Диккинсон из Iron Maiden, Аннеке ван Гирсберген из The Gathering, Тони Мартин (экс-Black Sabbath), Lenny WOLF из Kingdom Come и другие. Альбом содержал некоторые элементы электронной музыки, но при этом был ближе к прогрессив-металу.

Продолжение следует...

А пока зацените разноплановость...

И так, очередная викторина на Броне состоиться -

в Четверг, 24 января, 21:00 по Москве и 13:00 по Нью-Йорку

Викторину проведёт Nalik, если успеет подготовить, если нет - проведу я.

З.Ы. Просьба пассажиров не пропустить и напорминания на мобильных поставить заранее!!!!

Не знаю какими судьбами - но закинула меня мощная волна информационного потока интернета именно к вам!

Вот я и решил остановиться у вас!

Меня зовут Александр и мне 24 года. Я учусь на данный момент в Аахенском техническом университете (кстати один из лучших технических университетов Германии). Учусь на диплом инженера-машиностроителя и неплохо рублю во-всяких научных темах, например физика, астрономия, математика, а также в других естественных науках.

Так как я вижу здесь очень много знакомых мне людей, то и хотел бы поддержать форум в научном направлении.

Я ещё тут не разобрался пока, где именно, в каких разделах у вас тут затрагивают научные темы, так что если вдруг какая-нибудь тема будет всплывать в научном направление, буду с радостью готов поделиться своими знаниями.

Начиная с 1980 и дальше в мире рок музыки образовался своеобразный вакуум. Всё сложнее и сложнее было найти нечто оригинальное и достойное долгих разговориов. Конечно "старые" рокеры продолжали выдавать хиты с поражающей периодичностью, но в памяти меломанов рок оставался чем-то божественным, чем-то более важным, нежели многое из происходившего в мире. И даже невероятные "показательные" выступления Скорпов или Флоида во время падения Берлинской стены с последующими шедеврами типа "Тзе Волл" не могли удовлетворить аудиторию. Звезда рок музыки явно уступила пьедестал другим типам музыки.

Видимо именно и обратило моё внимание на группу, музыка которой никогда не была близка лично мне, но, тем ни менее, всегда была очень интересна и своеобразна, пользовалась всё большей популярностью среди молодёжи, среди нового поколения рокеров.

Почему Речь пойдёт о группе MANOWAR. Очень необычный и самобытный коллектив. Группа MANOWAR была включена в книгу рекордов Гиннеса, как "самая громкая концертная группа мира". 8 марта '94 года во время концерта в Ганновере, приборы зарегистрировали мощность звука, равную 129,5 децибелам (во время басового соло Джоуи Де Майо (Joye de Maio) эта цифра увеличилась до 131,7 dB!) – это громче, чем взлетающий Боинг!

Концерты MANOWAR это не просто музыкальные концерты, это великолепное шоу, это путешествие в волшебный мир мистики, в мир легенд, в мир, населенный воинами забытых эпох и свирепыми богами. Со свирепой неодержимостьюс заклятыми врагами и силами зла сражаются Тор и Один, бессмертные воители древней Греции встречаются с безжалостными воинами Христа. Тот мир, где понятия гордость, честь и сила не утратили своего истинного значения. Видит Один, как нам этого не хватает. Вот уже более 25 лет группа бесстрашно борется за «чистоту металла».

С 1982 по 2006 год Manowar выпустили 9 альбомов, не считая концертных, и провели при полном аншлаге огромное количество концертов, сменив множество звукозаписывающих компаний. По словам самих участников группы, они никогда не позволяли звукозаписывающим компаниям оказывать на себя давление и требовать сменить звучание или стиль. Manowar всегда оставались верны своему любимому heavy metal style (в наше время – true heavy metal), и армия их поклонников увеличивалась с каждым годом.

Почему Manowar? Видимо потому что лично у меня создалось такое впечатление чтоэта четверка музыкантов объединяет в себе, кажется, несовместимое: хард-рок и любовь к песням средневековых викингов, почти юношескую увлеченность романтикой, бунтарством, мотоциклами - с уже внушительным возрастом и 27-летним стажем работы на рок-сцене. Музыку Manowar ощущаешь даже физически. Словно жаркий ураган несется тебе навстречу со сцены, захватывая своей стихией и позитивной энергией, которая всегда в избытке присутствовала в музыке этой группы. Возможно, не очень щедрой на стилевые изыски и излишне прямолинейной, старомодной, кондовой зато безыскусной. Но в этом реноме группы, с первого альбома 1982 года играющей старый добрый хард-рок в лучших традициях конца 1970-х.

Tрадиционалистский тяжелый металлический квартет из США Manowar(чей девиз - "Смерть ложному металлу") был сформирован в 1981 году басистом Джоем Демайо (ранее состоявшим в обслуге "Black Sabbath") и экс-гитаристом "Shakin' Street" и "Dictators" Россом "Боссом" Фуничелло. Историческая встреча двух будущих участников самой громкой группы в мире состоялась на концерте Black Sabbath в Ньюкасле, Англия. Де Майо на тот момент являлся пиротехником басиста Sabbath Гизера Батлера, а Росс выступал в составе Shakin' Street - разогревающей группы для Sabbath. Джой был до того впечатлен безумным поведением гитариста на сцене и его манерой игры, в которой явно чувствовалось влияние блюза, что попросил Ронни Джеймса Дио - тогдашнего вокалиста Sabbath - познакомить Росса с ним. (Кстати сказать, Дио был и до сих пор остается одним из старейших друзей Ди Майо, так как впервые их музыкальные дорожки пересеклись в группе Elf, из которой Ди Майо довольно быстро ушел, а сама группа позже почти в полном составе (кроме гитариста) явилась первым составом Rainbow, который в 1975 году записал дебютную пластинку коллектива.) Таким образом после непродолжительного разговора будущее Shakin' Street встало под большой вопрос, а Sabbath пришлось искать нового пиротехника.

Ребята же, уволившись со своих прежних "работ", пригласили в состав новоявленной группы школьного приятеля Джоя американца Эрика Адамса. После непродолжительных прослушиваний был найден и ударник - Карл Кенеди.

Группа долго мучалась в поисках подходящего названия и наконец остановилась на Manowar. С одной стороны, в дословном переводе это обозначает "Воин", но с другой - так назывался старинный американский корабль, что уже позволило критикам найти повод для издевок над ребятами. Однако все это было еще впереди. А пока в том же 1980 году группа отправилась в студию, где и записала демо-ленту. Кстати говоря, именно по совету Де Майо в той же студии был записан и легендарный альбом Metallica "Kill 'Em All". Manowar же пока было далеко до славы своих собратьев по металлическому лагерю, тем более что в самом конце 1980 года группа сменила ударника - Кенеди ушел в The Rods, а в группу пришел американец польского происхождения Донни Хамзик.

Регулярные выступления на восточном побережье США принесли свои плоды в начале 1981 года, когда ребятам удалось заинтересовать менеджера Kiss Била Экойна, который устроил Manowar контракт с Liberty Records. Компания была не ахти какая известная, однако это было уже что-то, и в 1982 в знаменитой позже "Criteria Studios" в Майами, Флорида был записан и выпущен дебютный альбом группы "Battle Hymns". Никакой революции, как, например, "Kill 'Em All", диск в мире и, в частности, в США, не сделал. По звучанию он сильно напоминал смесь из Deep Purple и Black Sabbath. Все композиции альбома были написаны самим Джоем, тексты были довольно незамысловатыми, а на композиции "Dark Avenger" засветился известный на тот момент голливудский актер Орсон Вэллс. Альбом продавался не самым лучшим образом, однако был все-таки неплохо воспринят критиками в Европе и Японии. В США же дебют прошел абсолютно незаметно.

Летом 1982 года группа вновь подверглась смене состава. И снова это был ударник - Хамзик не мог выдержать ритм и понять смысл музыки группы и был заменен на Скотта Колумбуса. Скотт был одним из друзей Де Майо, но сила его ударов по установке была настолько сильна, что группе пришлось заказать стальные ударные. (Учтите, что дело было в начале 80-х, и о такой технике, как сейчас, простые музыканты могли только мечтать.) Тогда же группе предложили выступить на знаменитом ежегодном рок-фестивале в Ридинге, однако буквально за неделю до концерта владельцы Liberty Records расторгли контракт с группой, и выступление не состоялось. Многие молодые группы зачастую опускали руки и распадались после такого негативного опыта, но Manowar бросили вызов судьбе и продолжили свой крестовый поход по дороге к славе. Главное, что им было нужно, это их музыка и фэны, пусть даже немногочисленные. Таким образом группа продолжала давать клубные концерты и, в конечном счете, добилась подписания контракта с Music For Nations в Англии и Megaforce Records в США. Со стороны группы контракт был подписан кровью - в доказательство того, что ребята никогда не изменят однажды выбранному стилю - хэви-металлу - и будут верны своим обещаниям до конца.

В тот самый момент и началась "скандальная" известность группы, которая при первой же возможности кляла на чем свет стоит множество коллективов, играющих, по их мнению, "фальшивый металл". Подобными обвинениями они осыпали множество групп, тем более что объектов для нападок на тот момент было действительно немало. И новый альбом Manowar явился доказательством того, что их музыка и есть настоящий металл. На самом деле, какую песню на диске "Into Glory Ride" ни возьми - будь то "Secret Of Steel", "Gloves Of Metal" (по которой был снят видеоклип) или "March For Revenge (By The Soldiers Of Death)" - все они являются классическими композициями в стиле хэви-металл, правда, с не совсем стандартной тематикой. После выпуска альбом группа отправилась в европейское и японское турне, сопровождавшееся невиданным ажиотажем со стороны фэнов.

Однако долго эти гастроли не продолжались, и в начале 1984 года музыканты отправились в Канаду для записи нового альбома. Этот диск, названный "Hail To England", был во многом посвящен народным английским легендам о короле Артуре, что очень импонировало английской публике. Многие композиции были весьма мрачноваты по содержанию и в какой-то степени могут быть отнесены к разряду очень-очень раннего варианта стиля блэк-метал. Нечего и говорить, что турне по Англии имело бешеный успех. Однако дела шли вовсе не так замечательно, как хотелось музыкантам. Летом 1984 года Music For Nations объявили о расторжении контракта с группой, под предлогом того, что они будет впредь работать только с английским командами. Однако и это не могло остановить Manowar. В ту пору независимых металлических звукозаписывающих компаний развелось столько, что перед музыкантами стоял лишь один вопрос - в чьи руки себя отдать. В конечном счете, Manowar остановили свой выбор на 10 Records, и, поработав определенное время в студии над композициями, записанными еще во времена "Hail To England!", выпустили в том же 1984 году новый диск "Sign Of The Hammer". Честно говоря, диск получился не особенно сильным, однако он закрепил успех группы на европейском рынке и дал музыкантам возможность в очередной раз доказать, что их вера в металл непоколебима.

Вплоть до начала 1986 года группа находилась в мировом турне. И как всегда в стороне от восторженных голосов оставалась родина группы - Америка. Однако это не сильно задевало музыкантов, и одним из самых значительных моментов того турне стали совместные выступления с Motorhead. Тем не менее, как бы здорово не шли дела, а надо было начинать работу над новым альбомом. И тут с группой случилась прямо-таки мистическая история. Как только ребята записали новый альбом, за день до отправки мастер-ленты на завод в студии случился пожар и… альбом сгорел! Такого удара 10 Records пережить не смогла. Manowar была ее единственным козырем, и, вложив в создание злополучного альбома круглую сумму, компания приказала долго жить. Тут, пожалуй, у кого угодно руки опустятся… И снова судьба дала ребятам очередной шанс на успех - подписание контракта с крупным американским лейблом Atlantic Records.

Результатом сотрудничества явился выпущенный в феврале 1987 года альбом "Fighting The World". Надо сказать, что группа к тому времени заметно выросла и в музыкальном и в текстовом плане. Композиции стали более понятными и вразумительными, а тексты - более осмысленными. Одна из песен - "Violence And Bloodshed" - даже была посвящена войне во Вьетнаме. Однако основная тема не изменилась - хэви-металл прочно засел в мозги ребят, и ничто уже не могло его оттуда выбить. Параллельно с выходом альбома была сделана еще пара интересных вещей - по композиции "Blow Your Speakers" был снят видео-клип, и впервые за всю историю группы был выпущен сингл с песней "Defender", на которой вновь поучаствовал старый друг группы Вэллс. В том же году группа была всемирно признана "самой громкой в мире", что и было зафиксировано в "Книге рекордов Гиннеса".

Начиная с момента выхода альбома и вплоть до сентября 1988 года группа находилась в непрерывных гастролях и смогла приступить к записи нового диска только по их окончании. Новое творение, вышедшее в свет в ноябре, было самоуверенно озаглавлено "Kings Of Metal". И эта фраза в принципе соответствовала истине. Альбом явился классическим образцом хэви-металла вообще. Здесь было все - и баллады, и быстрые и медленные композиции. Одна из них - "The Crown And The Ring (Lament Of The Kings)" была записана в Соборе Святого Павла в Бирмингеме, Англия с использованием настоящего церковного хора! Такого рода диск не мог не стать номером один во всех хит-парадах мира. Так оно и было. Омрачил же все дело только один момент - критики в очередной раз нашли, за что упрекнуть группу, а именно за их мужской шовинизм, отчетливо прослеживающийся в композиции "Pleasure Slave". Неудивительно, что она вышла только как бонус-трэк к компакт-диску.

Казалось, после такого диска группу уже ничто не могло потрясти. Но на этот раз проблема появилась изнутри - ушел Росс. Никаких музыкальных, и тем более личных разногласий у ребят не было - просто Росс решил играть более блюзовый вариант хард-рока, что в рамках Manowar было просто нереально. Остальные музыканты вполне понимали желание своего сотоварища и расстались с ним в самых теплых чувствах, занявшись поисками замены. Да собственно и "замена" эта была у них уже давно на примете - немецкий гитарист Михаэль Дэвид Шенкель, который до этого уже успел какое-то время поиграть с американскими рокерами из Chicago. Познакомился же он с группой в процессе работы над "Fighting The World" и с той поры не терял с ними контакта.

Последующие два года группа занималась исключительно гастрольной деятельностью. По окончании гастролей у них было уже довольно много идей для записи новой пластинки. И снова возникли проблемы внутри группы. У Скотта тяжело заболел сын, так что ему пришлось покинуть коллектив и заняться семейными проблемами. Как-никак, Скотт был одним из участников группы, прошедший с коллегами через множество черных дней, и неудивительно, что уходя из Manowar, он сделал настоящий джентльменский шаг - нашел себе замену в лице абсолютно никому не известного ударника по прозвищу Рино. В первый же день после принятия в группу Рино сжег свою старую ударную установку, и Скотт сам передал ему свои легендарные палочки. Так что к моменту записи альбома группа была вновь готова на все сто. Однако проблемы на этом не закончились. Дело в том, что для хэви-металла наступил не самый лучший момент, изо всех щелей полезла новомодная музыка в стилях грандж и альтернатива. В связи с этим руководство Atlantic Records попросило ребят сделать альбом чуть-чуть поспокойнее.

Однако Manowar остались стопроцентно верны своему стилю, и новый альбом, названный "Triumph Of Steel", успокоил всех фэнов группы, слишком взволнованных 50-процентной сменой состава. Такие композиции как "Metal Warriors", "Ride The Dragon", "The Power Of Thy Sword" доказали, что слухи, распространяемые в прессе об измене стилю или подсевшем голосе Эрика, не имеют под собой никакого основания. Особый интерес со стороны фэнов был проявлен к 27-минутной композиции "Achilles, Agony And Ecstasy In Eight Parts", текстовая часть которой базируется на "Илиаде" Гомера. В этом эпическом творении лучше всех проявил себя новый ударник коллектива, убедивший всех слушающих, что Скотт не ошибся в своем выборе.

Снова последовали гастроли, однако успех группы был в определенной степени омрачен тем, что на этот раз ее начали критиковать даже в Англии за определенный коммерческий налет в музыке, однако восторженные возгласы из Германии и Японии не могли помешать истинному триумфу Manowar. Но проблемы шли за группой по пятам и вновь настигли ее в середине 1993 года, когда Atlantic по завершении контракта указали группе на дверь. И вновь как всегда неожиданно спасение возникло от очередной крупной компании, на которой работал "пробитый" рокер Джон Каллоднер, много лет занимавшийся бизнесом и выведший на звездную тропу Aerosmith и Whitesnake. Джон пригласил ребят на Geffen Records, которые моментально взялись за дело. Для начала компания скупила все права на альбомы Manowar у предыдущих компаний и переиздала в ремастированном виде все диски группы. Отдельно была также выпущена коробка "Secrets Of Steel" с 20-минутной видео-биографией группы и двумя альбомами - "Into Glory Ride" и "Hail To England".

Новая фирма не стала принуждать ребят моментально бежать в студию и создавать очередной шедевр, а наоборот - предложила им отправиться в очередное турне. Таким образом, следующие два года прошли в разъездах по миру. Параллельно с этим впервые в истории группы был выпущен (уже бывшей компанией "Atlantic") сборник "The Hell Of Steel", на которые в качестве специального трэка была добавлена композиция "Heart Of Steel" на немецком языке. Кстати сказать, перевод был осуществлен одним из редакторов журнала "Rock Hard!" - одного из самых уважаемых металлических изданий Германии.

Группа же по окончании гастролей приступила к работе над альбомом. И снова смена состава. Шенкель счел, что пора завязывать с хэви-металлом и возвращаться к любимой классической гитаре, и ребята вновь озадачились поисками подходящей кандидатуры. Первой идеей было возвращение Росса, однако основоположник Manowar предпочел все-таки сольную карьеру… Положение было не из лучших. И вот в один прекрасный день Де Майо буквально на одной из нью-йоркских улиц столкнулся с длинноволосым парнем на "Харлее" по имени Карл Логан, который узнал басиста и сообщил, что уже много лет играет на гитаре в локальных хэви-металлических коллективах. Де Майо пригласил Карла в студию и после недолгого джема в присутствии всей группы новый участник группы был зачислен в ее ряды. Параллельно с этим бывший ударник Manowar Скотт Колумбус, не терявший с группой связь все эти годы, попросился обратно и был встречен с распростертыми объятьями. Кстати говоря, с сыном у Скотта уже было все в порядке, так что ничто особо не препятствовало его возвращению в родной коллектив.

Итак, в 75-процентно старом составе музыканты засели в студию и буквально за полгода новый альбом под названием "Louder Than Hell" был записан, смикширован и выпущен в свет. Ликованию фэнов не было предела. И если на "Triumph Of Steel" группа слегка отдалилась от своего классического звучания, то в этот раз все услышали самый что ни на есть классический альбом "воинов". Новый гитарист идеально вписался в коллектив и доказал, что способен создавать весьма серьезные произведения и играть не хуже самого Росса, как, например, в инструментальной композиции "My Spirit Lives On". На фоне всего альбома выделялась эпическая вещь "Today Is A Good Day To Die", посвященная борьбе индейцев за выживание в родной стране после прихода туда европейских колонизаторов. Также параллельно с выпуском альбома был снят видео-клип к одной из лучших его песен "Return Of The Warlord". Что самое интересное - клип был несколько раз показан на MTV (!), хотя уже в те времена этот телевизионный канал перестал заниматься раскруткой рок-музыки вообще. Пришло время вновь отправляться в дорогу. Однако на этот раз группа решила начать со стран Южной Америки, в которых еще не играла ни разу в жизни. О том, какой их ждал там прием, и говорить нечего - фэны пачками скупали альбомы, забивались во все клубы и залы, где выступала группа и доказали, что даже в Богом забытых уголках мира Manowar знают и любят. После этого группа отправилась в турне по Европе, названное "Hell On Wheels", по окончании которого был выпушен первый в истории коллектива двойной концертный альбом, названный так же, как и турне. Примечательно то, что группа не просто записала один из концертов, а наоборот - каждая песня была записана в конкретном городе и конкретной стране. Параллельно с этим японская компания Teichiku, заведовавшая выпуском альбомов группы в Стране Восходящего Солнца, издала видео-компиляцию, на которой были собраны все клипы группы сделанные на протяжении всей ее карьеры - "Gloves Of Metal", "Blow Your Speakers", "Courage" (концертный вариант с турне "Hell On Wheels"), 20-минутная нарезка MTV с турне 1992 года и интервью с Де Майо и Адамсом, "Metal Warriors" и "Return Of The Warlord". Несмотря на все это в Японии Manowar так и не выступили. Закончилось турне "Hell On Wheels", и группа отправилась … в новое турне "Hell On Stage". На этот раз они побывали в Англии, Скандинавии и ..................

В рамках тура «Monsters of the Millenium» 1999 года Manowar впервые посетили Россию. При полном аншлаге команда отыграла два концерта в ДК Горбунова (Москва) и в ДС «Юбилейный» (Санкт-Петербург). Феерические шоу Manowar получили восторженные отклики и рецензии в прессе, что послужило неоспоримым доказательством высочайшего профессионализма музыкантов.

Одновременно с турне группа по собственному желанию решила в очередной раз сменить звукозаписывающую компанию. На этот раз ее выбор пал на самый крупный в последнее время металлический лейбл Nuclear Blast, основной офис которого находится в Германии. По окончании гастролей ребята моментально выпустили … второй концертный альбом, названный, как и первый, по имени турне. Причиной подобного хода было то, что многие фэны не услышали на предыдущем концертнике добрую половину классических композиций группы и обращались к музыкантам с просьбами издать еще один "живой" диск. Новая компания была целиком за, и альбом появился даже в двух вариантах, так как на ограниченном тираже был добавлен 3-песенный диск, записанный в ходе концертов в Германии. Кроме того, у Manowar появилась идея издать видео-ретроспективу своей деятельности за последние четыре года (начиная с 1996). Сказано - сделано: первая 2-часовая часть "Hell On Earth" появилась в продаже летом 2000 года.

Осуществив все вышеупомянутые проекты, группа наконец смогла приступить к записи нового альбома. Весной 2002 года вышел сингл Warriors of the World United, а затем и альбом Warriors of the World и одноименный видеоклип. Одними из первых, Manowar выпустили альбом в новом формате Super Audio. В августе вышел ещё один сингл, с песнями American Trilogy и Fight for Freedom, посвященный годовщине смерти Элвиса Прэсли.