Много раз слышал от людей, что они верят в бога, но не в религию, что вера для них с религией не сочетается. Логично, ибо вера в сердце (наверное), а религия в голове, да и заложенна туда посторонними людьми. Я не знаю, я не верующий, так что мне сложно провести грань, где заканчивается вера и где начинается религия.

Но вот какое дело. Среди тех, кто не следует каннонам веры и говорит, что просто верит в бога, полно людей, которые в какие то принципиальные моменты высказывают свои мнения и ссылаются именно на религию. Меня такое всегда поражало ибо никогда не мог понять, это как: тут верю, а тут не верю? Типа немножечко беременный? Принимать религию кусками нельзя ибо это ересь. Либо ты католик, либо ты иудей, либо ты мусульманин, либо ты ни рыба и не мясо, а, точнее, не верующий, ибо понятие верующий есть человек, верящий именно в бога согласно каннонам той или инной религии.

Поясните мне, господа еретики, как это не следуя религии, вы умудряетесь в принципиальные моменты (пример: та же эвантазия) именно на нее ссылаться? Не хочи никого обидеть, но для меня это сильно смахивает на лицемерие.

Подземная лодка - самодвижущийся механизм, машина, управляемая находящимся внутри

экипажем и способная передвигаться под землёй, самостоятельно прокладывая себе путь.

В течение XX века проекты подземных лодок разной степени реализма и осуществимости

разрабатывались во многих странах, в частности, в Германии и СССР. Однако никаких

достоверных сведений об успешном испытании и тем более использовании такого аппарата не существует.

Но есть информация о том что , во время испытаниях подземной лодки на территории СССР

произошёл взрыв , весь экипаж погиб.После этого случая всю информацию засекретили.Испытания

проводились на Урале , под землёй.

Подземные лодки в СССР

Существуют утверждения о создании атомной подземной лодки «Боевой крот» в СССР в 1962—1964 годах.

Работала по принципу машин, прокладывающих тоннели в метро. Энергией лодку обеспечивал бортовой

атомный реактор. Имела титановый корпус с заостренным носом и кормой, диаметром 3,8 метра и длиной 35 метров.

Экипаж — 16 человек. Скорость движения под землёй — до 15 км/час. Боевая задача — уничтожение

подземных командных пунктов и ракетных шахт противника.

Атомные подземные лодки «Боевой крот» предположительно производились на специально построенном

заводе в Громовке (Украина) и испытывались на Урале, в Ростовской области, в подмосковном Нахабино.

Под землёй в общей сложности пройдено более 30 километров. Испытания были прекращены с связи со

взрывом одного из аппаратов. После смены руководства СССР в 1964 году проект был закрыт.

Подземные лодки в Нацистской Германии

Один из многочисленных мифов о секретной сверхтехнике Третьего рейха гласит, что существовали разработки

боевых подземных средств под кодовыми названиями «Subterrine» (проект Х. фон Верна и Р. Требелецкого) и

«Midgardschlange» («Змей Мидгарда»), (проект Риттера).

Огромный подземоход по второму проекту состоял из нескольких отсеков, имеющих размеры в длину 6 метров,

в ширину 6.8 и в высоту — 3.5, общей длиной от 400 до 524 метров. Вес — 60 тысяч тонн. Имелось 14 электродвигателей

мощностью в 20 тысяч лошадиных сил. Скорость — под водой 30 км/ч, в грунте — от 2 до 10 км/ч. Управлял средством

экипаж в 30 человек. Вооружение — мины и пулемёты, подземные торпеды «Fafnir» (боевая) и «Alberich» (разведывательная).

Вспомогательные отделяемые средства — снаряды для облегчения проходки в скальных грунтах «Mjolnir» и малый

транспортный челнок для сообщения с поверхностью «Laurin».

По окончанию Второй мировой войны в районе г. Кенигсберга(Калининград) были найдены штольни неизвестного

назначения, а рядом взорванная конструкция непонятного назначения. Существует вероятность, что это были

остатки «Змея Мидгарда» разрабатываемого как одно из воплощений «Оружия возмездия».

Вот смотри, ты вроде бы говорил тут недавно, что всячески поддерживаешь разговоры Путина и Медведева о введении новой наднациональной резервной валюты, ибо доллар спекулятивен, и вообще говно собачье. Путин с Медведевым считают так же, как ты. Вот, например, Россия подготовила свои предложения к апрельскому саммиту "большой двадцатки", и там есть слова про то, что

Создание наднациональной резервной валюты, эмиссия которой будет осуществляться международными финансовыми институтами. Представляется целесообразным рассмотреть роль МВФ в этом процессе, а также определить возможность и необходимость принятия мер, которые позволят СДР стать признанной всем мировым сообществом «суперрезервной» валютой

И опубликованы эти предложения были уже после того, как завершился предварительный саммит между министрами финансов и глав ЦБ этих самых стран-участниц двадцатки. По его результатам, наш министр финансов, Кудрин, в частности заявил: "Единой мировой валюты в ближайшие 30 лет точно не будет, а там посмотрим". Это уже странно...

Но ещё страннее то, что наше министерство финансов само активно участвует (уже сейчас, в разгар кризиса) в "спекулятивной атаке на рубль".

Вот официальные данные Минфина.

Смотрим и удивляемся:

во исполнение постановления Правительства Российской Федерации от 29 декабря 2007 года № 955 «О порядке управления средствами Резервного фонда» в феврале 2009 года приобретена и зачислена на соответствующие счета по учету средств Резервного фонда иностранная валюта на сумму 205,05 млрд. рублей

Во исполнение постановления Правительства Российской Федерации от 19 января 2008 года № 18 «О порядке управления средствами Фонда национального благосостояния» в феврале 2009 года приобретена и зачислена на соответствующие счета по учету средств Фонда национального благосостояния иностранная валюта на сумму 26, 92 млрд. рублей

И я очень сомневаюсь, что эта "иностранная валюта" - тугрики, или даже юани.

Шо за нахуй?

http://www.petardas.com/pornonombre/index.php

Писать латиницей.

Sabaton это шведская пауер-метал группа. Она была создана в 1999 году. Основной темой для песен являются исторические войны. Это особенно заметно в альбомах Primo Victoria и Attero Dominatus а также The Art of War.

Состав группы:

Joakim Brodйn -вокал, клавишные

Rickard Sundйn - гитара, бэк-вокал

Oskar Montelius - гитара, бэк-вокал

Pдr Sundstrцm - басс

Daniel Mullback - барабаны, ударные

Daniel Mяhr - клавишные, бэк-вокал

Дискография:

Fist for Fight (2000)

Primo Victoria (2005)

Attero Dominatus (2006)

Metalizer (2007)

The Art of War (2008)

Итак, в одной из школ одного из учеников отстранили от занятий за то, что он отказался встать во время принятия клятвы американскому флагу. Надо сказать, что вмешались органы правосудия и поправили директора школы, пояснив ему что это не является нарушением конституции и потому исключать ученика из школы никто не имеет право.

Проехали, инцидент исчерпан. Однако у меня лично есть с этим проблема. Сий панк учится в государственной школе на государственные ден'ги, и во многом другом то же сидит на иждевении у государства. так с какого, простите, члена, государство должно терпеть не уважение к себе, когда оно содержит этого малолетнего панка?

как уже говорилось в одной из соседних темок - жанр, называемый "фьюжн", бурно развивался по трём осям (проросшим всходами из экспериментов по электрификации джаза, проводимых Майлсом Дэйвисом в конце 60-х). Первая - Джон МакЛафлин (сначала в Tony Williams Lifetime, а затем в Mahavishnu Orchestra). Вторая - группа Weather Report (явившая миру такие имена, как Джо Завинулл, Уэйн Шортер, Жако Пасториус, Аирто Морейра, Мирослав Витус, Питер Эрскин, Омар Хаким, Майкл Вольден, Алекс Акунья и другие).

Третьей осью являлся главный герой данной темы - Армандо Энтони Кореа, известный широкой публике под кличкой Chick Corea - художественнный руководитель и дирижёр инструментального ансамбля под названием Return To Forever.

Биографические детали (типа сицилийских родителей, детских увлечений, первичного музицирования, церкви сайентологов и т.д.) вряд ли интересны, кроме двух маленьких ремарок:

- начав играть на фортепьяно в возрасте 4-х лет, маленький Чик так же серьёзно занимался барабанами и перкуссиями, что наложило неизгладимый отпечаток на будущее развитие его совершенно особенной фортепьянной манеры

- с самого детства, помимо традиционного для тех лет би-бопа, Чик Кореа увлекался латинской музыкой, что во многом предопределило развитие его самого как композитора и аранжировщика, а так же - направление развития стиля фьюжн в целом.

Два вышеуказанных факта были дополнены третьим, оказавшим решающее влияние на становление будущего корифея - в конце 60-х Чик Кореа оказался в составе группы Майлса Дэйвиса, записывающей альбомы "Filles de Kilimanjaro", "In a Silent Way" и "Bitches Brew". Альбомы, содержащие как попытки сочетать джазовые импровизации с элементами рока, так и переосмотр инструментальной базы музыкантов, до тех пор называвших себя "джазовыми". Мало того, что в составе коллектива оказался гитарист (роль которого исполнял небезызвестный Джон МакЛафлин), игравший на электрогитаре с перегрузом - клавишник (роль которого исполнял малоизвестный на тот момент Чик Кореа) плотно влился в по роковому острую и доминантную ритм-секцию, играя в основном не на благородном рояле, а на электрофицированных клавишных (в основном, конечно, на Fender Rhodes).

Оставив коллектив Дэйвиса в 1970 году, Чик Кореа немного ударился в джазовый авангард, однако идея синтеза джаза с популярной музыкой (и открывающийся посредством этого потенциал доступа к беспрецедентно широкой аудитории) привела его в конце концов к созданию собственного коллектива. Названного, как все уже догадались, Return To Forever.

В первой инкарнации Return To Forever роль популярного катализатора должна была играть латинская музыка (сальса, бразильские и афро-кубинские мотивы и ритмы), а вовсе никакая не рок-музыка (наверное, в этом кроется причина того, что большинству народа известна как раз вторая инкарнация этого. так сказать, ансамбля). Для этой цели были набраны следующие музыканты: будущий гуру латинских перкуссий, бразилец Аирто Морейра, его жена, вокалистка Флора Пурим, саксофонист (а так же итальянец-собутыльник) Джо Фаррель, и молоденький и никому не известный Стэнли Кларк (единственный чернокожий в этом итало-латинском вертепе, и единственный, кто останется и во второй инкарнации Return To Forever).

С поставленной задачей коллектив справился неплохо, записав два альбома: "Return to Forever" (1972) и "Light as a Feather" (1973), определённые как Post-bop Latin Jazz. Последний, помимо прочего, примечателен ещё и тем, что содержит мега-хит, моментально ставший джазовым стандартом и прочно и неизменно ассоциирующийся с его автором - "SPAIN".

В какой-то момент подлые латиносы Фаррель, Морейра и Пурим врассыпную покинули коллектив, намереваясь создать конкурирующую фирму (то есть, заниматься собственным сольным творчеством).

Вот тут-то и начало расти и наливаться соками то, что впоследствии станет второй, громогласной и захватывающей, версией проекта "Return To Forever" (хотя логично было бы утверждать, что основы феномена были заложены ещё в первой версии).

Первым на зов откликнулся гитарист Билл Коннорс, до тех пор нигде особо не засветившийся, но годами тихо вынашивающий в себе идею сочетания джазовых импровизаций и жёсткого, рокового звучания электрогитары, щедро приправленной дисторшэном. Таким образом, стилистический колорит нового ансамбля был предопределён (ещё бы - два извращенца наконец-то нашли друг друга).

Третьим извращенцем оказался Стэнли Кларк, до участия в Return To Forever скромно игравший на лилипутском контрабасе, но за два года сотрудничества с латиносами уже успевший опробовать себя в роли фанки-грувмейстера, зажигающего ритм-секцию новомодным слэппингом на электрической бас-гитаре. Роль эта ему чрезвычайно понравилась, и расставаться с ней он не собирался.

В качестве четвёртого извращенца намечался барабанщик Стив Гадд, однако "не случилось" - уже тогда Гадд был звёздным и супер-востребованным сессионным музыкантом, и пробивать себе дорогу в новом коллективе с неясной перспективой ему как-то не улыбалось. Вместо него в группу органично влился Ленни Уайт - очень энергичный и чрезвычайно техничный ударник, игравший до того, кроме прочего, с самим Майлсом Дэйвисом и учавствовавший, кроме прочего, в записи вышеупомянутого альбома Bitches Brew. Таким образом, всё стало на свои места, и новоявленный Return To Forever был готов сплавлять и сплетать рок и джаз с сильным латинским привкусом.

В 1973 году был записан и выстрелен в широкие массы альбом "Hymn of the Seventh Galaxy". Звучание альбома было резко электрическим, не имеющим ничего общего с традиционным представлением о понятии "джаз". Достаточно сказать, что даже Чик Кореа порой пропускал сигнал своего органа через дисторшн. Вместе с тем, атмосфера альбома не была тяжёлой й давящей, как у "Tony Williams Lifetime", а совсем наоборот - очень светлой, лёгкой, изящной. музыка вообще отличается лёгкостью и грациозностью (что немудрено, учитывая доминантную латинскую составляющую композиций), и не претендуя на сколько-то значимую глубину (как у Mahavishnu Orchestra), воспринимается легко, свободно и естественно. С первых же звуков само собой напрашивается слово "фанк", которое довольно точно определяет как прыгучесть и резкую точность ударных Ленни Уайта, так и искромётную лёгкомысленность клавишных Чика Кореа. И до самого конца последнего трэка слово "фанк" незримо присутствует за кадром и отказывается исчезать.

За бурным успехом альбома "Hymn of the Seventh Galaxy" последовал внезапный и неожиданный уход из группы гитариста Билла Коннорса, который много лет рвался играть джаз на электрогитаре с дисторшеном, а как только дорвался и записал один альбом - так сразу и почувствовал, что это электричество его достало, и ему необходимо сосредоточить все свои помыслы на аккустической музыке. Так он, к слову, и сделал (играя в течении последующих 15 лет исключительно на классической гитаре), а парни из Return To Forever не нашли ничего лучшего, как заменить его на никому не известного 19-летнего пацана, за короткое время до этого бросившего учёбу в музыкальном колледже Беркли. Так мир узнал одного из величайших гитарных виртуозов всех времён, народов и стилей - ибо звали пацана Al Di Meola.

Дальнейшее развитие творчества коллектива шло без особых сюрпризов. Чик Кореа забросил как рояль, так и электропианино, и далее лабал исключительно на вошедших в обиход синтезаторах. Стэнли Кларк продолжал совершенствовать свою бас-гитарную технику и понемногу приобретал очертания монстра международного класса в этой области. Группа записала ещё 3 альбома: "Where Have I Known You Before" (1974), "No Mystery" (1975) и "Romantic Warrior" (1975). Примерно в одном и том же музыкальном ключе - лёгкая и изящная инструментально-импровизационная музыка, делающая упор на фанк, латинские ритмы и высокое техническое мастерство музыкантов.

Иддилия не могла продолжаться долго, и в 1977 году группа развалилась. Вместо Ленни Уайта и Ди Меолы неизвестно откуда взялась секция духовых и вокалистка по имени Гейл Кореа - по странному стечению обстоятельств, являющаяся так же женой художественного руководителя. Данное сборище записало альбом под названием "Musicmagic", гнусно прикрываясь именем Return To Forever. Я его никогда даже не слушал. И не буду. И вам не советую.